Programação

“Bethânia e as Palavras”- Poesia  (Bahia) Dia: 01/07   Hora: 18:30  Local: Auditório Sindicato dos Metalúrgicos Classificação: Livre Retirar convite na Biblioteca Pública Municipal (Rua Santo Antônio -160) no dia do espetáculo a partir de 09h00  Ingresso limitado: um por solicitante Sobre o espetáculo Vem de muito tempo a ligação de Maria Bethânia com as palavras. Desde o colégio em Santo Amaro, quando seu professor Nestor Oliveira a ensinou a ouvir poesia. Esta paixão pelas palavras ela levou para os palcos, nos textos que sempre recitou em seus espetáculos, desde o famoso show de estréia no Teatro Opinião, em 1965. E é esta relação com as palavras que Bethânia mostrará nesta leitura de poemas e textos escolhidos por ela, com os quais tem intimidade e que foram importantes para sua vida. Neste projeto, contou com a colaboração de Hermano Vianna e Elias Andreatto. Mesclando leitura e música, com canções pouco usuais em seu repertório, será acompanhada do violonista Jaime Além e do percussionista Carlos Cesar. Bethânia lerá poetas e escritores de todas as gerações: Guimarães Rosa, Manuel Bandeira, Cecília Meireles, Ramos Rosa, Sophia de Mello Breyner Andersen, o moçambicano José Craveirinha, Padre Antonio Vieira, Caetano Veloso, Fausto Fawcet, Ferreira Gullar, entre outros, entremeados por trechos de conhecidas canções brasileiras e portuguesas como ABC do Sertão, Romaria, Último Pau de Arara, Estranha Forma de Vida, Marinheiro Só, Dança da Solidão e Menino de Jaçanã. E, em cada cidade, inclui também no roteiro poetas, poemas ou músicas que tenham referência especial à história daquele local.

Zal Idrissa Sissokho e Banda - Música (Senegal) Dia: 01/07   Hora: 21:00 Local: Praça Sta. Cruz Classificação: Livre Sobre Zal Idrissa Senegalês de origem, Zal mora no Quebec, Canadá, desde 1999.  Trabalhou com artistas como, Takadja, les frères Diouf, Richard Séguin, Lilison, IKS, Hart Rouge, Musa Dieng Kala, Muna Mingolé e Alpha Yaya Diallo. Zal Idrissa Sissokho faz parte da linhagem dos Sissokho, esses homens que desde o início dos tempos transmitem a historia do povo Mandinga de geração a geração. Ele toca Cora, instrumento denominado harpa africana com 21 cordas, que aprendeu a tocar com seu pai, que, por sua vez, o aprendeu com seu pai. A Cora é um instrumento milenar que se aprende de pai para filho desde sempre. Depois seguiu seu aprendizado com Toumany Kouyaté, um erudito da Cora. Zal canta nas línguas wolof e Mandinga. De Dezembro 2005 a 2007 Zal trabalhou no espetáculo «O » do cirque du soleil.

Casa África – Bar do Festival Mucambu na Rua –  Música Associação Cultural Mucambu  (MG) Dia: 01/07   Hora: 23:00  Local: Praça das Rotas - Classificação: 16 anos Sobre a apresentação Cortejo com 15 músicos que sairá do palco principal, executando ritmos de nossa cultura popular como o maracatu, ijexá, funk e afoxés com destino à Casa África, onde músicos do cortejo e convidados, acompanhados da cantora Marilane Sotani  proporão um repertório composto por músicas populares brasileiras com ênfase na percussão. Centro de Pesquisa Musical e Cultural, o Mucambu é uma Associação Cultural sem fins lucrativos que promove estudos relacionados à percussão e à cultura popular. Seu objetivo é a educação musical por meio dos ritmos e das tradições populares brasileiras. O estudo desenvolvido vai desde às tradições orais e escritos históricos relacionados à cultura popular, até técnicas de percussão, domínio dos instrumentos, movimentos corporais, articulações de ritmos como o maracatu, congado, afoxé, ciranda e baião.

Máquina de Histórias – Teatro Grupo Aldeia  (MG) Dia: 02/07  Hora: 10:00 Local: Shop. Avenida                              15:00 Local: Quadra S. Francisco Classificação: livre Sobre o espetáculo O teatro de Objetos é um dos campos mais inexplorados do Teatro de Animação. Fascinante por provocar, ao mesmo tempo, estranheza e familiaridade, ele não se vale de bonecos, mas de objetos do dia-a-dia como personagens e cenários de suas histórias e criações. A Máquina de Histórias é uma grande brincadeira e uma oportunidade para o público leigo conhecer o mundo do teatro de Objetos.  Inspiradas nas “Máquinas do Teatro Inconsciente” do Grupo “Vocce de la Cosa”, da Itália, estas Máquinas apresentam micro-espetáculos onde o público atua ora como manipulador, ora como espectador. Sobre o Grupo O Grupo Aldeia surgiu da necessidade de se resgatar a magia do Folclore, seus mitos e lendas, trazendo à tona toda a poesia da tradição oral. Artistas de variadas formações dedicam-se à pesquisa e à experimentação do Teatro de Formas Animadas e criam um universo que abrange desde espetáculos a produtos culturais diferenciados - CDs, livros, oficinas, destinados a um público amplo e irrestrito.

OSQUINDÔ – O SHOW - Música e Teatro Grupo Aldeia (MG) Dia: 02/07   Hora: 16:00  Local: Adro Matriz Sto. Antônio Itatiaia Classificação: livre Sobre o espetáculo  “Osquindô, o Show” foi criado a partir do imaginário infantil brasileiro. Na estrada há três anos, ele realizou mais de 300 apresentações em importantes eventos e festivais ligados à arte para crianças no Brasil. Em constante renovação, a proposta traz recursos cênicos e circenses, que aguçam a curiosidade e a imaginação da platéia, e trabalha um repertório que mistura cantigas, brinquedos cantados, parlendas, mitos, jogos e referências das festas populares brasileiras. Além disso, com uma pegada “Rock”, coloca a meninada pra brincar a vontade com temas como: Mambo da Tangolangomango, O Terrível Blues da Boitatá, O Trem Maluco, Santa Clara, Rock da Canoa, A Hora da Mistura, entre outras Sobre a Cia A Lunática é um núcleo artístico que integra colaboradores de diversas áreas de criação. Começaram em 2002 e já produziram espetáculos que resultaram na busca permanente por linguagens e conteúdos comprometidos com a inteligência e vivências das crianças no mundo contemporâneo. Teatro, circo, música, dança e audiovisual são áreas de interesse do grupo.

Cinema “As bicicletas de Belleville” Lançamento: 2003 (França) - Direção: Sylvain Chomet Duração: 82 min - Gênero: Animação Dia: 02/07  Hora: 17:00  Local: Auditório PMOB Sinopse Madame Souza é uma velhinha portuguesa cujas ânsias estão dirigidas única e exclusivamente a seu neto, a princípio um garoto rechonchudo e melancólico. Primeiramente, ela lhe compra um cachorro, que acaba por preencher o vazio na vida do menino – o animal, porém, é logo esquecido, sendo substituído por uma bicicleta. A partir de então, o rapaz cresce e torna-se aficionado por ciclismo, uma paixão amplamente apoiada – e estimulada – por Madame Souza. Quando surgem notícias de que haverá um campeonato de ciclismo, o jovem não pensa duas vezes: logo começa a se preparar. Porém, é lá, no circuito tão esperado, que a confusão tem início, ao ter seu neto seqüestrado. Madame Souza parte em uma aventura bastante surreal cheia de referências ao nosso mundo, referências a outras obras cinematográficas e muita crítica ao modo de vida atual.

Dussek é Show - música Eduardo Dussek e Banda  (RJ) Dia: 02/07   Hora: 21:00    Local: Praça Sta. Cruz Classificação: livre Sobre o show Dussek ao piano será acompanhado de sua banda que mostrará sucessos agitados, divertidos ou românticos, de sua carreira e da música brasileira dançante, encerrando com muito rock, além de marchinhas e sambas carnavalescos. Músicas conhecidas em ritmo e estilo de show baile, sempre interagindo com a platéia, com seu humor diferenciado, num espetáculo alegre e pra cima, promete fazer o público participar com o artista em suas performances que mantém o tempo todo um tom de alto astral no evento. Sobre Dussek Carioca Eduardo Dussek estudou música (piano), canto, teatro e arquitetura. Suas interpretações e composições unem bom humor e melodias elaboradas ao rock, samba, carnaval e à MPB. Aos oito anos compôs sua primeira canção popular: “A baianinha”, uma marchinha carnavalesca em homenagem a Carmen Miranda. Descoberto por Nelson Motta e apadrinhado por Gilberto Gil, teve sua primeira canção gravada na voz de Marilia Pêra: Alo Alô Brasil. Dussek é considerado um dos artistas mais irreverentes da MPB.

Casa África – Bar do Festival Play e Banda –  Música   (MG) Dia: 02/07      Hora: 23:00   Local: Praça das Rotas Classificação: 16 anos Sobre o Grupo Dono de uma das vozes mais poderosas e marcantes no cenário da música nacional, Play Pires, antes de ingressar em seu trabalho solo com o disco “Soul Brasileiro”, que terá pré-lançamento em Ouro Branco, trabalhou como backing vocal de grandes nomes da música brasileira como Jota Quest, Charlie Brown Jr, Vanessa da Mata e O Rappa. A influência marcante da Black Music de James Brown, Jackson Five, Billy Ocean e Dionne Warnick, pode ser notada no DNA das canções do novo álbum de Play, mescladas ao pop e temperadas com uma boa dose Rock. Play é acompanhado por Fabinho Gonçalves,  Leo Pires, Ricardo Fiúza, Johnny S, Juninho Fiúza, Serginho Silva, Adriana Moreira e Mônica Horta.

“OSQUINDÔ – O SHOW” - Musica e Teatro Grupo Aldeia  (MG) Dia: 03/07    Hora: 9:30   Local: Quadra Olaria e           16:00             Quadra Castiliano Classificação: livre Sobre o espetáculo  “Osquindô, o Show” foi criado a partir do imaginário infantil brasileiro. Na estrada há três anos, ele realizou mais de 300 apresentações em importantes eventos e festivais ligados à arte para crianças no Brasil. Em constante renovação, a proposta traz recursos cênicos e circenses, que aguçam a curiosidade e a imaginação da platéia, e trabalha um repertório que mistura cantigas, brinquedos cantados, parlendas, mitos, jogos e referências das festas populares brasileiras. Além disso, com uma pegada “Rock”, coloca a meninada pra brincar a vontade com temas como: Mambo da Tangolangomango, O Terrível Blues da Boitatá, O Trem Maluco, Santa Clara, Rock da Canoa, A Hora da Mistura, entre outras Sobre o Grupo A Cia Lunática é um núcleo artístico que integra colaboradores de diversas áreas de criação. Começaram em 2002 e já produziram espetáculos que resultaram na busca permanente por linguagens e conteúdos comprometidos com a inteligência e vivências das crianças no mundo contemporâneo. Teatro, circo, música, dança e audiovisual são áreas de interesse do grupo.

“Máquina de Histórias” – Teatro Grupo Aldeia  (MG) Dia: 03/07  Hora: 10:00  Local: Quadra Belvedere                              15:00  Praça Sta. Cruz Classificação: livre Sobre o espetáculo O teatro de Objetos é um dos campos mais inexplorados do Teatro de Animação. Fascinante por provocar, ao mesmo tempo, estranheza e familiaridade, ele não se vale de bonecos, mas de objetos do dia-a-dia como personagens e cenários de suas histórias e criações. A Máquina de Histórias é uma grande brincadeira e uma oportunidade para o público leigo conhecer o mundo do teatro de Objetos.  Inspiradas nas “Máquinas do Teatro Inconsciente” do Grupo “Vocce de la Cosa”, da Itália, estas Máquinas apresentam micro-espetáculos onde o público atua ora como manipulador, ora como espectador. Sobre o Grupo O Grupo Aldeia surgiu da necessidade de se resgatar a magia do Folclore, seus mitos e lendas, trazendo à tona toda a poesia da tradição oral. Artistas de variadas formações dedicam-se à pesquisa e à experimentação do Teatro de Formas Animadas e criam um universo que abrange desde espetáculos a produtos culturais diferenciados - CDs, livros, oficinas, destinados a um público amplo e irrestrito.

Cinema “Kiriku e a Feiticeira” Lançamento: 1998 (França) Direção: Michel Ocelot  Duração: 71 min Gênero: Animação Dia: 03/07  Hora: 15:00 Local: Auditório PMOB Sinopse Uma história que celebra a coragem, a curiosidade e a astúcia sobre uma comunidade subjugada por uma terrível feiticeira. Kiriku é um menino que nasceu para lutar e combater o mal, enfrenta o poder de Karabá, a feiticeira maldosa e seus guardiães. Kiriku aprende em sua luta que a origem de tanta maldade é o sofrimento e só a verdade, o amor, a generosidade e a tolerância, aliados à inteligência, são capazes de vencer a dor e as diferenças. Um desenho animado moderno que fala a língua das crianças sem subestimar a inteligência dos adultos. Um filme que teve mais de 2 milhões de espectadores em todo o mundo. "Kirikú e a feiticeira é um filme surpreendente, encantador e para todas as idades" Folha de S.Paulo.

Big Band do Palácio das Artes – música (MG) Dia: 03/07  Hora: 21:00   Local: Praça Sta. Cruz Classificação: livre Sobre o Grupo Formada em 2007 por professores e alunos do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado, a Big Band Palácio das Artes, sob a direção do maestro e arranjador Nestor Lombida, tem contribuído para popularizar a linguagem do jazz e das big bands, até então pouco difundida em Minas Gerais, formando músicos mais preparados para tocar o estilo e conquistando um público cada vez mais interessado nas diversas vertentes da música popular de qualidade.

Casa África – Bar do Festival Mestre Jonas –  Música  (MG) Dia: 03/07   Hora: 23:00  Local: Praça das Rotas Classificação: 16 anos Sobre o Grupo Compositor, violonista, artista-plástico, Mestre Jonas iniciou sua carreira musical no circuito universitário de Belo Horizonte. Do samba ao frevo, do maracatu às zuelas de terreiro, numa linguagem genuinamente brasileira, seu trabalho tem sido prestigiado por grandes nomes da MPB como Chico César, Hermínio Bello de Carvalho e Nei Lopes. Nascido e criado nos morros de Belo Horizonte, Mestre Jonas traz na efervescência do samba do morro a harmonia e sofisticação do violão brasileiro. Desde cedo, Jonas convive com as manifestações da cultura popular. Filho de mãe-de-santo foi criado em meio às Folias de Reis e Congadas, nas rodas de pagodes, desafios de repentistas e escolas de samba. Sua pesquisa sobre a cultura popular do Brasil é refletida em sua obra através da fusão de elementos do cotidiano e do imaginário cultural brasileiro. Suas influências vem de Dorival Caymmi, João Bosco, Edu Lobo, Egberto Gismonti, Hermeto Pascoal, Baden Powell e Villa Lobos.

“Máquina de Histórias” – Teatro Grupo Aldeia  (MG) Dia: 04/07  Hora: 10:00 Local: E. J. Anchieta                    15:00 Local: Quadra de Olaria Classificação: livre Sobre o espetáculo O teatro de Objetos é um dos campos mais inexplorados do Teatro de Animação. Fascinante por provocar, ao mesmo tempo, estranheza e familiaridade, ele não se vale de bonecos, mas de objetos do dia-a-dia como personagens e cenários de suas histórias e criações. A Máquina de Histórias é uma grande brincadeira e uma oportunidade para o público leigo conhecer o mundo do teatro de Objetos.  Inspiradas nas “Máquinas do Teatro Inconsciente” do Grupo “Vocce de la Cosa”, da Itália, estas Máquinas apresentam micro-espetáculos onde o público atua ora como manipulador, ora como espectador. Sobre o Grupo O Grupo Aldeia surgiu da necessidade de se resgatar a magia do Folclore, seus mitos e lendas, trazendo à tona toda a poesia da tradição oral. Artistas de variadas formações dedicam-se à pesquisa e à experimentação do Teatro de Formas Animadas e criam um universo que abrange desde espetáculos a produtos culturais diferenciados - CDs, livros, oficinas, destinados a um público amplo e irrestrito.

Quarteto de Violões – Música Quarteto Le Grazie  (MG) Dia: 04/07  Hora: 19:00 Local: Paróquia S. Família Classificação: livre Sobre o Recital O programa do recital é constituído de repertório próprio para grupo de violões com adaptações populares  e eruditas.         Danças espanholas – E. Granados;         Quarteto para cordas – G. P. Teleman;         Ma mère l’Oye – M. Ravel;         Estampas – M. Torroba Sobre o Grupo O Grupo de Violões Le Grazie, da casa de Música de Ouro Branco, foi criado em 2004 com o propósito de fazer com que os alunos pudessem trabalhar em grupo e buscar desenvolvimento progressivo. Trabalho dos professores e alunos mais avançados, o Le Grazie trabalha com adaptações de obras orquestrais, buscando um novo repertório e contato com obras de grandes compositores que não escreveram originalmente para violões.

Casa África – Bar do Festival Mostra de Cinema Africano – Curtas Dia: 04/07    Hora: 19:00  Local: Praça das Rotas Et la Neige n'etait plus... (França/Senegal, 1965). “E a Neve já não era” PB. Duração 22’. De Ababacar Samb Makharam / Thomas Coulibaly, Ndeye Diarra, Merry Sane, Fatoumata Sankon, Modou Sene. Sinopse Um jovem bolseiro senegalês regressa da França. O que ele aprendeu? O que ele esqueceu? Qual via ele escolherá para o contato com as novas realidades africanas? Os problemas que se colocam na juventude africana expostos com franqueza, coragem e humor. Fary l'anesse (França, 1989). Cores. Duração 21’ De Cheick Oumar Sissoko . Duração 105’. Sinopse Este filme, dirigido pelo diretor Mali Cheick Oumar Sissoko confronta as tradições patriarcais do Mali, incluindo a controversa questão da circuncisão feminina. A viúva recente, Nanyuma, se sente livre do tratamento cruel de seu falecido marido. Ela sai da aldeia com sua sobrinha Fili, mas é eventualmente forçada a regressar. Nanyuma percebe que sua única chance de reclamar a sua própria liberdade será abandonando a comunidade. Jom ou l'Histoire d'un Peuple (França/Senegal, 1981). Jom ou a Historia de um povo De Ababacar Samb Makharam Cores. Duração 76’. Sinopse O Jom é a origem de todas as virtudes, a dignidade, a coragem, uma certa beleza do gesto, a fidelidade do compromisso, o respeito pelo outro e por si mesmo. Klaly, o feiticeiro africano, encarnação da memória africana, atravessa as épocas para ser uma testemunha da resistência à opressão: a que opõe o colonizador ao povo escravizado, o senhor ao criado, o patrão aos operários. Le Retour d'un Aventurier (França, 1966). “O Retorno de um Aventureiro” Cores. Duração 34’. De Moustapha Alassane Sinopse De regresso de uma viagem aos Estados Unidos, um jovem nigeriano oferece aos amigos da sua aldeia equipamentos de cow-boys. A gangue vai perturbar a vida da aldeia e vai transformá-la em cidade de far West. Les Cow-Boys Sont Noirs (França, 1966). “Os Cowboys são Negros” Cores. Duração 15’. De Serge-Henri Moati Sinopse "Os Cow-Boys São Negros" conta a historia da gravação do filme O Regresso de um Aventureiro, primeiro western africano, de ação e de amor e mostra-nos como é tênue a fronteira entre a realidade e a ficção, o cinema e a vida. Les Princes Noirs de Saint Germain de Prés (França/Senegal, 1975). “Os Príncipes Negros de Saint Germain dês Prés” -  Cores. Duração 14’ De Bem Diogaye Beye Sinopse Nas esplanadas de Saint-Germain-de-Pres, as jovens brancas que procuram exotismo são as preferidas de efebos elegantes e pretensiosos. A imaginação deles nunca é pouca para entreter e convencer as suas crédulas conquistas. Momentaneamente sem dinheiro, eles não serão ao menos "príncipes" vindos de lendários reinados? Afrique Sur Seine (França/Senegal, 1957). PB. Duração 21’ De Mamadou Sarr e Paulin Vieyra Sinopse A África está na África sobre as margens do Sena ou no Quartier Latin? Interrogações "meio-amargas" de uma geração de artistas e estudantes a procura de sua civilização, sua cultura e seu futuro. Paris c'est joli (França, 1974). "Paris é bonita". Duração 23’. De Inoussa Ousseini Sinopse Um jovem africano chega à França clandestinamente. Em 24 horas ele será mistificado, enganado e destituído de seus poucos bens. Após uma noite na bela estrela e apesar de toda sua família ter ficado no país, ele envia uma carta em que escreve "Paris é bonita".

“Sua Incelença, Ricardo III” - teatro Grupo Clowns de Shakespeare  (RN) Dia: 04/07   Hora: 21:00   Local: Praça Sta. Cruz Classificação: livre Sobre o espetáculo O espetáculo é baseado no drama Ricardo III, de William Shakespeare, e ganha a rua através do universo lúdico do picadeiro do circo, dos palhaços mambembes, das carroças ciganas, criando assim, um diálogo entre as tramas da Inglaterra Elisabetana e a realidade do Sertão Nordestino. O figurino e as músicas que compõem a peça evidenciam bem essa miscelânea de cultura e época que marcam o espetáculo. Assinado também pelo diretor, o figurino mescla indumentárias nordestinas de couro, cipó e outros materiais típicos da região com sedas e tecidos nobres do sudeste do país e peças modernas de grifes internacionais. Musicalmente, o rock inglês permuta com as incelenças fúnebres das carpideiras nordestinas. A peça traz a música de Queen a Luiz Gonzaga, Supertramp ao cancioneirismo popular nordestino, numa mistura muito inusitada e harmônica. Sobre o Grupo Criado há dezessete anos em Natal, Rio Grande do Norte, o Grupo Clowns de Shakespeare vem, desde então, desenvolvendo uma investigação com foco na construção da presença cênica do ator, na musicalidade da cena e do corpo, e no  teatro popular e comédia, sempre sob uma perspectiva colaborativa. Mesmo sem trabalhar diretamente com palhaço, a técnica do clown está presente na sua estética, seja na lógica subvertida do mundo, seja na relação direta e verdadeira com a platéia, seja no lirismo que compõe o universo desses seres. Além, é claro, de toda a sua carga cômica.

“Máquina de Histórias” – Teatro Grupo Aldeia  (MG) Dia: 05/07  Hora: 10:00 Local: E. M. José Estevão Batista                15:00 Local: E. M. Maria Zita dos Santos Classificação: livre Sobre o espetáculo O teatro de Objetos é um dos campos mais inexplorados do Teatro de Animação. Fascinante por provocar, ao mesmo tempo, estranheza e familiaridade, ele não se vale de bonecos, mas de objetos do dia-a-dia como personagens e cenários de suas histórias e criações. A Máquina de Histórias é uma grande brincadeira e uma oportunidade para o público leigo conhecer o mundo do teatro de Objetos.  Inspiradas nas “Máquinas do Teatro Inconsciente” do Grupo “Vocce de la Cosa”, da Itália, estas Máquinas apresentam micro-espetáculos onde o público atua ora como manipulador, ora como espectador. Sobre o Grupo O Grupo Aldeia surgiu da necessidade de se resgatar a magia do Folclore, seus mitos e lendas, trazendo à tona toda a poesia da tradição oral. Artistas de variadas formações dedicam-se à pesquisa e à experimentação do Teatro de Formas Animadas e criam um universo que abrange desde espetáculos a produtos culturais diferenciados - CDs, livros, oficinas, destinados a um público amplo e irrestrito.

Cinema “Adeus, meninos” Lançamento: 1987 (França) Direção: Louis Malle .Duração: 103 min Dia: 05/07  Hora: 15:00  Local: Auditório PMOB Gênero: Drama Sinopse França, inverno de 1944. Julien Quentin (Gaspard Manesse) é um garoto de 12 anos que frequenta o colégio Sr. Jean-de-la-Croix, que enfrenta grandes dificuldades devido a 2ª Guerra Mundial. Lá ele se torna o melhor amigo de Jean Bonnett (Raphael Fejto), um introvertido colega de classe que Julien posteriormente descobre ser judeu. A tragédia chega à escola quando a Gestapo invade o local, prendendo Jean, outros dois alunos e ainda o padre responsável pelo colégio.

O Capitão e a Sereia” - teatro Grupo Clowns de Shakespeare  (RN) Dia: 05/07    Hora: 18:00 e 21:00     Local: Paróquia S. Família Classificação: livre Retirar o convite no Auditório da PMOB – Ingresso limitado a dois por solicitante a partir de 09:00  no dia do espetáculo. Sobre o espetáculo Baseado na obra de André Neves, “O Capitão e a Sereia” conta a história de Marinho, um sertanejo que nasceu e cresceu ouvindo histórias e canções sobre o mar e que desenvolveu uma exímia habilidade de contar histórias sobre o tema. Marinho forma uma trupe de mambembes que sai pelo alto sertão a encantar as pessoas ao contar suas histórias marítimas. Certo dia ele se cansa desta vida e abandona a trupe para finalmente conhecer o mar. A montagem dos Clowns de Shakespeare enfoca a narrativa por outro ângulo contando não a história do herói que parte em busca do seu sonho e da sua trajetória pessoal, mas a história da trupe que ficou. Através da espera pelo retorno do Capitão Marinho, a trupe constrói seu espetáculo, ou "desespetáculo", já que o espetáculo supostamente não acontece, pela ausência do protagonista da trupe. Sobre o Grupo Criado há dezessete anos em Natal, Rio Grande do Norte, o Grupo Clowns de Shakespeare vem, desde então, desenvolvendo uma investigação com foco na construção da presença cênica do ator, na musicalidade da cena e do corpo, e no  teatro popular e comédia, sempre sob uma perspectiva colaborativa. Mesmo sem trabalhar diretamente com palhaço, a técnica do clown está presente na sua estética, seja na lógica subvertida do mundo, seja na relação direta e verdadeira com a platéia, seja no lirismo que compõe o universo desses seres. Além, é claro, de toda a sua carga cômica.

“Impromptu” -  “Iungo” – “Exsultate Jubilate” – Dança Ballet Jovem do Palácio das Artes  (MG) Dia: 05/07  Hora: 19:00       Local: Praça Sta. Cruz Classificação: livre Sobre o espetáculo O Ballet Jovem do Palácio das Artes apresenta três coreografias de seu repertório. “Impromptu”, na nomenclatura musical significa “aparentemente improvisado”. transformá-lo numa grande festa polirítmica, onde os bailarinos se movem livres e independentemente ou em cânones que de uma forma ou de outra pretendem estilhaçar a estrutura coreográfica. “Iungo”, obra criada pela coreógrafa holandesa Adriaan Luteijn da Cia INTRODANS, proporciona a interação entre o elenco. “Exsultate Jubilate”, exultar,  saltar de alegria, foi criado  originalmente para a Cia. de Dança do Palácio das Artes no ano de 1991 por ocasião do bicentenário de morte do compositor Wolfgang Amadeus Mozart, onde o coreografo usou a idéia da exultação e do jubilo ilustrando gestualmente a sugestiva partitura através de solos, duos, trios, quartetos, sextetos e conjuntos, repletos de saltos e manifestações de alegria. Sobre o Grupo O Ballet Jovem do Palácio das Artes O Ballet Jovem Palácio das Artes é um projeto da Diretoria de Ensino e Extensão da Fundação Clóvis Salgado e tem o objetivo de preencher um espaço vazio existente entre a formação e a inserção de um bailarino no mercado. Um corpo de dança jovem formado por bailarinos com idade a partir de 15 anos que são preparados para atuarem em companhias e grupos profissionais já estabelecidos no mercado brasileiro. Um projeto que valoriza o protagonismo juvenil no setor artístico-cultural mineiro / brasileiro. O grupo tem a direção geral de Patrícia Avellar Zol, direção Artística e de ensaios Andréa Maia. Também participam do projeto, na preparação dos bailarinos, a assistente de coreografia  Tiça Pinheiro, o orientador teatral Cláudio Dias, o instrutor de Swásthya Yôga Luis Henrique Pavan dentre outros profissionais.

Casa África – Bar do Festival Noite de D’js – Música Ibrabamba (Senegal) Dia: 05/07 Hora: 23:00  Local: Praça das Rotas Classificação: 16 anos Nascido no Senegal, o apresentador do programa radiofônico Expresso África, o dj Ibrabamba que reside no Brasil desde 1998,    propõe uma viagem musical pelo continente mãe , desde  Zouk cabo-verdiano ao Afrobeat da Nigéria, passando por kizomba, high-life e kuassa-Kuassa, ritmos que mostram a diversidade musical do continente africano, hits para dançar , refletir e sonhar.

Cinema “Mary e Max” Lançamento: 2009 (Austrália) Direção: Adam Elliot Duração: 93 min Gênero: Animaçao Dia: 06/07  Hora: 15:00  Local: Auditório PMOB Sinopse Uma história de amizade entre duas pessoas muito diferentes: Mary Dinkle (voz de Toni Collette), uma menina gordinha e solitária, de oito anos, que vive nos subúrbios de Melbourne, e Max Horovitz (voz de Philip Seymour Hoffman), um homem de 44 anos, obeso e judeu que vive com Síndrome de Asperger no caos de Nova York. Alcançando 20 anos e dois continentes, a amizade de Mary e Max sobrevive muito além dos altos e baixos da vida. Mary e Max é viagem que explora a amizade, o autismo, o alcoolismo, de onde vêm os bebês, a obesidade, a cleptomania, a diferença sexual, a confiança, diferenças religiosas e muito mais.

“Quebra Cabeça” – Dança Grupo 1º Ato  (MG) Dia: 06/07   Hora: 15:00    Local: Quadra 1º de Maio Classificação: livre Sobre o espetáculo  “Quebra Cabeça” mescla a dança a outras manifestações artísticas como o teatro, o circo e a mímica, resultando numa montagem leve e divertida, de fácil identificação com o público. E para isto mesmo, o espetáculo foi criado:  fazer a platéia rir, divertir-se, brincar e identificar-se.  A interação entre o público e os bailarinos é ponto alto do espetáculo que tem duração de 30 minutos. Desde que estreou em Belo Horizonte, sede do 1º Ato, “Quebra-Cabeça” percorreu os palcos das capitais e do interior, de Norte a Sul do país, além de ter cumprido temporadas em Sevilha, na Espanha e Buenos Aires, na Argentina. Sobre o Grupo O 1º Ato é um grupo de dança contemporânea, criado em 1988 que busca a síntese do movimento, trabalha em função da dramaturgia do gesto e tem por objetivo investigar e ampliar o universo da dança através de espetáculos expressivos, com apuro cênico, rigor técnico e, principalmente, forte apelo emocional. Nesses anos de existência, tornou-se um dos maiores grupos de dança, atingindo lugar de destaque no cenário da dança nacional e internacional, colecionando experiências e premiações significativas.

Grupo de Choro do Palácio das Artes  (MG) Dia: 06/07    Hora: 21:00  Local: Praça Sta. Cruz Classificação: livre Sobre o Grupo Fruto do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado, o Grupo de Choro do Palácio das Artes nasceu do interesse e vocação dos alunos e professores pela música brasileira. Os 12 músicos integrantes executam um repertório de música brasileira do alto mais alto nível, priorizando a beleza e a rica variedade do estilo do qual leva o nome, o tão conhecido “choro”. Desde 2007, o Grupo vem se apresentando e encantando um público de mais de 26 mil pessoas, com a delicadeza dos arranjos, todos de autoria dos elementos do Grupo, com a qualidade instrumental de seus integrantes.

Casa África – Bar do Festival Benjamim Abras e Banda - Música  (MG) Dia: 06/07    Hora: 23:00    Local: Praça das Rotas Classificação: 16 anos Sobre o Benjamim A arte de Benjamim Abras funde as sensações apartadas.Conduz-nos ao sentimento de cores, sons, cheiros e palavras. A arte de Abras é um convite a ouvir sua dança, atuar em seus poemas, ler suas esculturas e cantar sua interpretação. É nessa multiplicidade única que caminha sua produção artística. Trata-se de uma arte mestiça, produção mosaica que se manifesta em muitas linguagens. Assim, poeta, dançarino, ator, artista plástico e cantor é Benjamim Abras. Em toda sua obra ecoa a cultura afro-brasileira que mostra re-significações e diálogos possíveis.

Cinema “A guerra dos botões” Lançamento: 1962 (França) Direção: Yves Robert Duração: 90 min Gênero: Comédia Dia: 07/07 Hora: 15:00  Local: Auditório PMOB Sinopse É o retorno às aulas. Como todos os anos, os estudantes de Longeverne, liderados por Lebrac, declaram guerra aos de Velrans. Numa dessas batalhas, Lebrac tem uma idéia brilhante: arrancar todos os botões e confiscar os cintos dos presos, para que sejam castigados pelos próprios pais... Um antídoto maravilhoso para nos aliviar das preocupações, com que o dia-a-dia nos depara. Convertido num clássico do cinema francês dos anos 60, A Guerra dos Botões é um filme inolvidável, onde infância rima com inocência. Estreado em França em Abril de 1962, o filme foi aplaudido por todo o país, batendo todos os recordes de bilheteria. Uma verdadeira maravilha! Um filme de Yves Robert inspirado no romance homônimo de Louis Pergaud, "Uma sátira formidável à guerra dos adultos".

“Tio Vânia (aos que vierem depois de nós)” - Teatro Grupo Galpão  (MG) Dia: 07/07     Hora: 18:00 e 21:00    Local: Galpão Paróquia S. Família Classificação: 12 anos Retirar convite no Auditório da PMOB – Ingresso limitado a dois por solicitante a partir de 09:00  no dia do espetáculo Sobre o espetáculo Peça escrita em 1897 por Anton Tchékhov, "Tio Vânia" tem como tema central a perda inevitável das ilusões e a conseqüente necessidade do homem de se reinventar e de enfrentar o futuro. Vivendo numa propriedade rural, Vânia, o protagonista, descobre, com quase cinquenta anos, que até então desempenhou um papel secundário e irrelevante na vida. Essa constatação ocorre quando o Professor Serebriákov, viúvo de sua irmã, deixa a cidade para viver na fazenda com sua nova esposa, a jovem e atraente Helena. O novo morador, até então um mito, não só para Vânia, mas para toda a família, acaba revelando, com a proximidade, seu verdadeiro caráter: um homem arrogante e um intelectual medíocre. Sobre o Grupo Com quase trinta anos de estrada, o Galpão firmou-se como uma referência do teatro no Brasil. Desenvolvendo um teatro de pesquisa, o Galpão se constitui como um grupo de atores que convida diferentes diretores para suas montagens. Sua linguagem de trabalho é resultado dessa série de encontros com diretores como Fernando Linares, Paulinho Polika, Eid Ribeiro, Gabriel Villela, Cacá Carvalho, Paulo José, Ulisses Cruz, Paulo de Moraes e tantos outros.

Casa África – Bar do Festival Tom Nascimento e Tecnogroove -  Música  (MG) Dia: 07/07    Hora: 23:00   Local: Praça das Rotas Classificação: 16 anos Sobre o Grupo Compositor e instrumentista de melodias vibrantes e cantor de voz potente e privilegiada, Tom Nascimento é reconhecido como um dos principais nomes da nova safra de compositores e cantores de Minas Gerais. Dos ritmos de origem africana, que vão do samba e afoxé ao universo do rhythm’n’blues e reggae é que Tom compõe um “afropop” à mineira.  Acompanhado de banda ou solo, a voz do artista soma-se ao violão percussivo, recursos eletrônicos e técnicas de afro-beatbox. Com 13 anos de carreira dedicados à música, como cantor, instrumentista e compositor, de 2004 a 2007 o artista ocupou o posto de vocalista da banda Berimbrown, com a qual gravou o disco “Irmandade” (2005) obtendo projeção nacional, realizando três turnês pela Europa. De julho a agosto de 2008, já novamente em carreira solo, Tom realiza uma turnê pela Itália, onde compôs a música “La Formica Teresa”, com letra em italiano, que mistura funk, salsa e reggae.

Cinema “O pequeno Nicolau” Lançamento: 2009 (França) Direção: Laurent Tirard Duração: 91 min Gênero: Comédia Dia: 08/07  Hora: 15:00 Local: Auditório PMOB Sinopse O personagem Pequeno Nicolau está para as crianças francesas como o Menino Maluquinho está para as brasileiras. Nicolau (Maxime Godart) leva uma vida tranquila, sendo amado por seus pais e com diversos amigos, com os quais se diverte um bocado. Um dia ele surpreende uma conversa entre os pais, a qual faz com que acredite que sua mãe está grávida. Ele logo entra em pânico, pois acredita que assim que o bebê nascer ele não mais receberá atenção e será abandonado na floresta, assim como ocorre nas histórias do pequeno Poucet, de Perrault.

“Belatriz” - teatro Cia Caixa de Fósforos  (MG) Dia: 08/07    Hora: 19:00    Local: Rua Afonso Sardinha Classificação: 12 anos Sobre o espetáculo Tuzé é um pequeno traficante de um morro do Rio de Janeiro e O Mendigo é um homem resoluto que mora nas ruas em um beco típico do subúrbio da cidade carioca. Os dois se encontram no beco e em pouco tempo estas duas almas se conectam pela força do destino. Um traficante se escondendo da polícia e um mendigo optando pelos sonhos de uma vida distante da realidade das ruas. A delicada e comovente trama contida em Belatriz está repleta de cenas tocantes, mesclando humor e drama, aonde a solução para tantos sofrimentos e injustiças no mundo pode estar na simples escolha de um mendigo, em olhar para o céu e notar Belatriz, e admirá-la, e se apaixonar por ela, e perceber que todo problema ou realidade exposta, por alguns instantes, pode através de uma estrela, preencher os olhos, o tempo, abrandar a dor e acalmar o coração. Sobre a Cia Fundada em 2006, pelos atores Wellington Braga, Thiago Pagani, Adriano Gilberti, Liu Ladeira, Cássia Juliana, Harley Winter e Fabiane Aguiar, a Cia Caixa de Fósforos se dedica a criação e a pesquisa no campo dasArtes Dramáticas com a finalidade de apresentar trabalhos inovadores. Em 2009, Adriano Alves passa a integrar o grupo.

II Festival de Bambas ACAFRO – Associação de Cultura Afro-brasileira de Ouro Branco (MG) Dia: 08/07 Hora: 19:30  Local: Auditório PMOB Classificação: Livre Abertura do Festival de Bambas com apresentação de Professores e Mestres de Capoeira e pré-lançamento do Cd “Axé Camarada” do professor Sapo.

“Carrossel das Espécies” - Dança Cia Teatro-Dança Ivaldo Bertazzo  (SP) Dia: 08/07     Hora: 21:00     Local: Praça Sta. Cruz Classificação: livre Sobre o espetáculo Que espécie de animal é você? Homem, quadrúpede, pássaro? O que fazer quando a mente conquista beleza e liberdade e o corpo envelhece? Imagine se o homem tivesse a capacidade de regeneração dos répteis, que abandonam toda a pele e desenvolvem outra no lugar, se pudesse andar pelas paredes e tetos, desafiando a lei da gravidade e mudar a cor da nossa pele de maneira camaleônica, e se continuasse a respirar debaixo d'água, mesmo depois de rompido o cordão umbilical? Como seria o mundo se o homem voasse? E se tivesse uma visão de coruja, o radar do tubarão, a velocidade de um lince e a força de um touro? Sobre Ivaldo Bertazzo O Professor e coreógrafo, Ivaldo Bertazzo criou um método único, fruto da miscigenação de estudos científicos da biomecânica humana, principalmente técnicas de dança e da percepção e vivência com várias culturas, como as orientais e européias, desenvolvido ao longo de 35 anos de trabalho. Em sua Escola do Movimento, pessoalmente, transmite seu repertório e certifica as pessoas comuns, empresas ou profissionais como fisioterapeutas, fonoaudiólogos, preparadores e professores de educação física, possibilitando a continuidade do seu conhecimento, por meio do método. Bertazzo já dirigiu mais de 30 espetáculos de dança em duas vertentes, uma com bailarinos profissionais e aparatos cênicos e uma com “cidadãos dançantes”, muitas vezes oriundos de um trabalho social com a periferia.

Casa África – Bar do Festival Carla Gomes e Banda - Música – MG Dia: 08/07  Hora: 23:00   Local: Praça das Rotas Classificação: 16 anos Sobre a artista Considerada uma revelação promissora da música mineira, Carla Gomes, cantora e compositora, apresenta o show Carla Gomes Ao Vivo, dando enfoque maior ao seu lado intérprete, trazendo versões inusitadas às músicas de nomes consagrados da cena musical mineira e brasileira, bem como de artistas da nova geração da música nacional, além de apresentar composições de sua autoria. A linguagem da “Música Preta” se faz presente neste show, aliado ao swing, a sensibilidade e autenticidade espontânea, marca registrada da cantora que já se apresentou em importantes eventos culturais em Belo Horizonte, no interior, e em outros estados brasileiros. A banda que acompanha a cantora é formada por Marcílio Zazu, Zanarth e Juventino Dias.

Cinema “Ponte para Terabïtia” Lançamento: 2007 (EUA) Direção: Gabor Csupo Duração: 95 min Gênero: Aventura Dia: 09/07  Hora: 15:00  Local: Auditório PMOB Sinopse Jess Aarons (Josh Hutcherson) sente-se um estranho na escola e até mesmo em sua família. Durante todo o verão ele treinou para ser o garoto mais rápido da escola, mas seus planos são ameaçados por Leslie Burke (AnnaSophia Robb), que vence uma corrida que deveria ser apenas para garotos. Logo Jess e Leslie tornam-se grandes amigos e, juntos, criam o reino secreto de Terabítia, um lugar mágico onde apenas é possível chegar se pendurando em uma velha corda, que fica sobre um riacho perto de suas casas. Lá eles lutam contra Dark Master (Matt Gibbons) e suas criaturas, além de conspirar contra as brincadeiras de mau gosto que são feitas na escola.

Quarteto de Violões – Música Dia: 09/07  Hora: 18:00   Local: Hotel Verdes Mares Quarteto Le Grazie  (MG) Classificação: livre Sobre o Recital O programa do recital é constituído de repertório próprio para grupo de violões com adaptações populares e eruditas.         Danças espanholas – E. Granados;         Quarteto para cordas – G. P. Teleman;         Ma mère l’Oye – M. Ravel;         Estampas – M. Torroba Sobre o Grupo O Grupo de Violões Le Grazie, da casa de Música de Ouro Branco, foi criado em 2004 com o propósito de fazer com que os alunos pudessem trabalhar em grupo e buscar desenvolvimento progressivo. Trabalho dos professores e alunos mais avançados, o Le Grazie trabalha com adaptações de obras orquestrais, buscando um novo repertório e contato com obras de grandes compositores que não escreveram originalmente para violões.

“Flor de Macambira” - Teatro Grupo Ser Tão Teatro  (PA) Dia: 09/07  Hora: 19:00   Local: Praça Santa Cruz Classificação: livre Sobre o espetáculo  “Flor de Macambira” é uma festa popular com música, comicidade, cor e teatralidade que conta a história da jovem Catirina, a mais bela flor da Fazenda Macambira, que sucumbe aos vícios e tentações mundanas e que, para salvar a si e a seu amado, mergulha nas profundezas de sua alma. Tipos do cotidiano brasileiro como o coronel sanguinário, o padre mercantilista, o bicheiro corrupto, e o triunvirato do capitalismo: o economista ilusionista, o banqueiro especulador e o marqueteiro enganador vão sendo apresentados, quadro a quadro, no espetáculo. Sobre o Grupo O Ser Tão Teatro é um grupo de pesquisa formado em 2007 na cidade de João Pessoa a partir da reunião de alunos e profissionais das artes cênicas do Departamento de Teatro da Universidade Federal da Paraíba. O principal objetivo do grupo é a pesquisa contínua da linguagem teatral com a finalidade de construir uma cena tipicamente brasileira. O grupo vem se destacando no cenário regional com uma trajetória de sucesso e uma pesquisa especialmente voltada para as áreas da comicidade e do trabalho do ator, utilizando como matrizes para a construção da cena referenciais da cultura popular.

“Combat Samba – E se a gente seqüestrasse o trem das onze?” - Música Mundo Livre SA  (PE) Dia: 09/07     Hora: 21:00       Local: Praça Santa Cruz Classificação: livre Sobre o espetáculo Sobre o Grupo A história do Mundo Livre SA começou nos anos 60 em Jaboatão dos Guararapes, cidade vizinha ao Recife. Em 2006 a música da banda “Meu esquema” foi incluídas em coletâneas européias, alcançando mais de 5 países do velho continente e nos Estados Unidos foi selecionada para abrir a coletânea SAGATIBA – The purê spirit of Brazil, sucesso de Bebel Gilberto e Seu Jorge. Hoje o Mundo Livre SA é uma unanimidade na música brasileira do novo milênio. A edição 2007 da revista Rolling Stones Brasil publicou uma seleção dos 100 melhores discos brasileiros de todos os tempos. O Mundo Livre SA é um dos raros artistas nordestinos eleitos pela revista.

Casa África – Bar do Festival Sérgio Pererê e Banda –  Música  (MG) Dia: 09/07    Hora: 23:00  Local: Praça das Rotas Classificação: 16 anos Sobre o Grupo Sérgio Pererê, nascido em Belo Horizonte, iniciou sua carreira artística aos 7 anos de idade como cavaquinista e percussionista. Desde a adolescência, tem trabalhado em projetos sociais e educacionais utilizando-se da música como instrumento de formação. Somando à sua experiência autodidata, recebeu orientações dos percussionistas Marcos Suzano e Robertinho Silva, e cursou 1 ano de Teoria Musical e Canto Coral no Conservatório de Música da UFMG . Paralelamente ao trabalho solo, Pererê é componente do grupo Tambolelê. Atuou ao lado de diversos músicos brasileiros e estrangeiros, como Milton Nascimento, Nick Reid, Inno Sorce, Wagner Tiso, João Bosco, Fernando Brant e Naná Vasconcelos. Influenciado pelo blues e rock progressivo, em seu trabalho sempre estão presentes as raízes afrobrasileiras.

II Festival de Bambas ACAFRO – Associação de Cultura Afro-brasileira  de Ouro Branco  (MG) Dia: 10/07    Hora: 09:00        Local: Casa África Praça das Rotas Classificação: Livre 09:00 – Batizado e troca de cordas 10:30 – Apresentação de Percussão 11:00 – Apresentação de maculelê 11:30 – Apresentação musical

“Mais Alto que a Lua” – Teatro Projeto Cine Horto Pé na Rua Dia: 10/07      Hora: 14:30          Local: Praça Sta. Cruz Classificação: Livre Sobre o espetáculo Em plena selva de asfalto e cimento da cidade industrial, o operário Marcovaldo busca a Natureza. Mas existe, ainda, a boa e velha Natureza? Ou tudo não passa de imitação, artifício e engano? Personagem cômica e melancólica, o sonhador Marcovaldo não tem olhos adequados para semáforos, cartazes ou vitrines, signos da vida urbana e da sociedade de consumo. Mas está atento aos cogumelos que brotam no ponto do bonde, ao mofo nas bancas de jornais, às aves migratórias ou às possibilidades de caçar e pescar dentro da cidade, enfrentando as mudanças de estação. Sobre o Grupo Ao completar sete anos de funcionamento, em 2005, o Galpão Cine Horto, Centro Cultural criado e administrado pelo Grupo Galpão, colocou em prática o desejo de conceber novos projetos teatrais que envolvem a Criação Colaborativa e que reúnam artistas que insistem em sonhar e público receptivo a novidades, foi criado o projeto Cine Horto Pé na Rua. Tendo como base a idéia de que atuar na rua é uma vivência das mais ricas para o ator, esse projeto busca aproximar o teatro de suas funções primordiais na sociedade, além de ampliar as perspectivas dos atores/alunos do Oficinão Galpão Cine Horto, interessados em novas imersões artísticas.

Coral Infanto-juvenil do Palácio das Artes - Música  (MG) Palácio das Artes – MG Dia: 10/07  Hora: 16:30  Local: Praça Sta. Cruz Classificação: Livre Sobre o Grupo Fundado na década de 1980, o Coral Infanto-Juvenil Palácio das Artes desenvolve um trabalho de divulgação da arte do canto coral, apresentando obras representativas de diversas fases da história da música vocal, da renascença ao romantismo, da música erudita à música folclórica e popular. O Coral já participou de montagens, juntamente com a Orquestra Sinfônica de Minas Gerais e a Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, sob a batuta de renomados maestros, como Fabio Mechetti, Henrique Morelenbaum, Marcelo Ramos, Silvio Viegas e Emilio de Cesar. O Coral conta com um grupo de 45 integrantes, na faixa etária de 8 a 16 anos. Vários cantores que iniciaram sua trajetória musical dentro do no Grupo decidiram trilhar a carreira profissional na música, e atualmente fazem parte do Coral Lírico de Minas Gerais e de outros grupos profissionais, no Brasil e no exterior.

Cinema “Eu e meu guarda-chuva” Lançamento: 2010 (Brasil) Direção: Toni Vanzolini Duração: 85 m Gênero: Aventura e fantasia Dia: 10/07  Hora: 19:00  Local: Auditório PMOB Sinopse Eugênio (Lucas Cotrim) é um garoto de 11 anos que jamais se separa do guarda chuva herdado de seu avô. No último dia de férias ele e Cebola (Victor Froiman), seu melhor amigo, precisam entrar na sombria casa onde fica sua nova escola. O motivo é para resgatar Frida (Rafaela Victor), a grande paixão de Eugênio, que foi seqüestrada pelo fantasma do Barão Von Staffen (Daniel Dantas).

Mamour Ba e Conexão Tribal - Música  (MG) Dia: 10/07  Hora: 21:00  Local: Praça Sta. Cruz Classificação: Livre Sobre o Grupo A necessidade de resgatar e valorizar os ritmos africanos motivou a formação do grupo Conexão Tribal por Mamour Ba, senegalês, que ostenta vigoroso currículo, multinstrumentista, bailarino, compositor, arranjador e pesquisador musical. O Conexão utiliza instrumentos de percussão afinados, melódica e harmonicamente, que permitem um trânsito pelo pop, jazz, clássico e também se pluga no eletrônico e música de raiz e cria arranjos sofisticados resultando uma música pulsante e a mais pura improvisação jazzística. Seu caráter internacional e o swing contagiante fazem com que o público mergulhe em ritmos diversos. Liderado por Mamour Ba, conta hoje com a participação dos músicos Cheikh (Thiuns/Timbales), Aziz M’ Baque (Tabalá), Daniel Othechar (Efeitos de Aço), Gustavo Osório (Bongas) e José Gabriel (Balafon).

Casa África – Bar do Festival Celso Moretti e Barraco de Aluguel - Música  (MG) Dia: 10/07     Hora: 23:00   Local: Praça das Rotas Classificação: 16 anos Sobre o Grupo cantor e compositor de Reggae, Celso Moretti é pesquisador desse ritmo e criador do gênero Reggae Favela que, segundo ele é um aglomerado rítmico-cultural, soma de sonoridades do seu cotidiano, acoplados à matriz do reggae jamaicano. Em 1997 conseguiu gravar seu primeiro CD "Reggae Favela", em 2002, o CD "Reggae Favela Periferia" e em 2007, o CD "Reggae Favela Brasil", três CDs que formam a trilogia Reggae Favela. Hoje Celso Moretti é sem dúvida um dos principais cantores de gênero no Brasil. A Banda que o acompanha, Barraco de Aluguel, comemorou, em 2008, 10 anos de estrada.  Sua música tem cunho político e social, e segundo ele "é música de construção" que procura de alguma maneira construir um bem estar social.